いよいよ前日リハーサルとなりました（音源付き）

　話は、クラシックコンサートの前日から始まります。

　私は、仕事を早めに終えて、ヘロヘロな状態で、前日リハーサルに向かいました。まあ、前日リハーサルと言っても、舞台が解放されているだけの、野放し、放し飼い状態のリハーサルで。別に主催者側の人がいるわけじゃないし、会場側の人がいるわけじゃないし、本番当日の段取りの確認をするわけでもありません。事前にリハーサル順番のタイムスケジュールが渡されているので、それに従って、順番に出演者たちがホールにやってきて、互いに遠慮しつつ、舞台を使用して自分たちのリハーサルをするだけモノなんです。

　正直な話をすると、前日に歌うのは、声が減るからイヤなんですよね。でも、事前に本番会場で歌っておく事は大切ですから、イヤだイヤだと思いながら行ってしまうのですが…。

　できれば、事前のリハーサルは、当日の午前中に行うとか、数日前（できれば一週間ぐらい前）に行ってもらえると良いのですが、出演者がやたらと多い事と、主催者には主催者の考えがあるわけです。それに、リハーサルの基本姿勢が「会場でのリハーサルは、前日に行います。希望者は三々五々やってきてリハーサルをしてください。別に無理にやらなくてもいいです」というスタンスなのです。それを知った上で、自分の希望で前日の夜のリハーサルに参加しているのですから、まあ、文句は言えませんね。

　でも、歌い慣れたホールとは言え、やはり本番前にステージでの歌唱を確認しておく必要はあります。特に、普段狭い部屋ばかりで歌っているので、ホールのような大きな空間では、ついつい歌いすぎてしまうので、本番の時に歌いすぎないようにするためにも、絶対に事前のリハーサルは必要です。

　とにかく、帰宅してすぐに軽く発声練習をして、そそくさと会場に向かいました。

　今年は、私たちの前の順番の方が、普通の常識人でよかったです。ちゃんと交代時間の1分前に舞台をあけてくれました。昨年の私たちの前の団体さんは、ちょっと熱くなりすぎて、自分たちの事しか見えず、平気で時間をオーバーし、なおかつ、時間だから明け渡してくれと言っても、なかなか渡してくれず、あげく、態度がすごく悪くて、悪態までつかれちゃいました。別に時間をオーバーして、私たちの練習時間に五分近くも食い込んだから追い出しただけなのに…ほんと、不愉快になりました。ああいう人がいるんだから、本当は主催者なり会場の人なりがいて、きちんと仕切って欲しいと思うのですが（涙）…。でも、今年はほんとよかったです。

　リハーサル時間は、昨年は1団体（1枠で）10分だったんです。それなのに5分もオーバーして、こっちに食い込むってのは…ダメでしょ。昨年は妻がエントリーしていたにも関わらず、直前で出演回避となったため、私一人で2枠のリハーサル時間（私の分と、本来の妻の分の合わせて2枠。つまり20分）があったので、まあ、なんとかなりましたが、それにしても、自分が時間を食い込まれたからと言って、次の人の時間に食い込むわけにはいかないですから、ほんと、昨年は納得いかなかったです。

　今年の私たちは、3枠（それぞれのソロの枠と、二重唱の枠で3枠ね）確保しているし、リハーサル時間も1枠で20分ずつになったので、なんと1時間もリハーサル時間があったので、ほんと、ゆっくりとたっぷりとリハーサル…ってか、会場でのピアノ合わせができました。

　ほんと、ホールってのは、広いね。こんな広い場所で歌うのは、本当に久しぶり。普段の練習は、自宅とか先生の教室とかで行っているのですが、いずれも場所としては狭いんですね。狭い場所でばかり歌っていると、狭い場所なりの歌い方になってしまいます。で、そんな狭い場所なりの歌い方のまま、広い場所で歌うと…そりゃあ色々とダメです。

　例えば、会場が広いと、狭い部屋と比べれば、当然、返しが悪いです。返しが悪いから、ついつい無意識に大きな声で歌ってしまいがちです。で、ノド声になってしまい、ノドを痛めてしまいます。しかし、いくら会場が広くても、ちゃんとしたホールですから、舞台の上では心細く感じても、声ってきちんと客席に届くんですよね。そのあたりの確認と安心を得るためにも、事前に本番会場で歌う事は大切です。

　と言うよりも、日頃、狭い場所で練習ばかりしているので、その感覚で歌ってはいけないって事でしょう。

　会場のピアノがあまり良い楽器ではなかったそうで、ピアニストさんが苦労していました。いわく「鍵盤が重い」「鍵盤の戻りが鈍い」等。ピアノは他の楽器奏者と違って、絶対に自分の楽器で本番を迎えるわけにはいきませんから…。いつでも、その会場に置いてある楽器を使うしかないわけで、良い楽器が置いてあれば嬉しいけれど、ダメな楽器ならダメな楽器なりに弾くしかないわけです。

　しかし、このホールには、グランドピアノって、２台常設してあるのに、なんで古い方のピアノを本番で使うんだい？

　本番ピアノの感触を確かめるのも、前日リハーサルでは大切な事です。

　しかし、リハーサルとは言え、舞台で歌うと色々ありますね。いつもは間違えないところで間違えたり、歌詞が（やっぱり）飛んじゃったり…ね。ピアニストさんとは「歌詞が飛んじゃって、修復が不可能になったら、そしらぬふりして黙って“今は間奏です”って演技をするから、気にせず弾いちゃってください」と頼みました。へへへ。

　でも、うっかり失敗するのは私だけじゃないですよ。3番まであるのに、勘違いして、2番でピアノの演奏が止まった時は、さすがに私、うろたえました（笑）。

　リハーサルでは、いっぱい失敗しました。いっぱい失敗して、あれこれヘマって、ヘマをやりつくしたかなって感じになりました。やっぱり、平日の夜のリハーサルって、こんなもんですね。

　私はまだまだ歌がブレていますので、どの曲も歌うたびに表現が変わっていきます。変わっていくものだから、ピアニストさんが、それについていくが大変なのが伝わってきます。

　でも、歌う事って表現でしょ？　表現するって、人間の根源的な欲望なわけで、欲である以上、常に「もっと、もっと」となるわけです。本番当日になっても、まだブレているのは、本当は良くないのかもしれませんが、本番になっても、まだまだベストを目指しているんだと思って勘弁してもらってます。

　まあ、ソリストなんて、そんなモノですよね。わがままで、オレサマなんですよ。

　今回のピアニストさんは、よく合唱の伴奏もされるそうですが、合唱の伴奏は予定調和になる事が多いけれど、独唱の伴奏は毎回毎回違うので、なんか緊張しちゃう…んだそうです。はい、当日の本番では、たっぷり緊張しちゃってください。

　リハーサルも、最初はどうなるものかと思いましたが、終盤に向かうにつれ、会場に慣れてきた事もあって、終わりの方で歌った曲は、なかなかの出来になったと思います。この水準で本番も歌えれば、もう幸せなんだけれどなあ…。

　と言うわけで、次は泣いても笑って、本番。クラシックコンサートだな。

　最後に、リハーサルで歌った、ダウランド作曲の「Come again/来たれ、今いちど」の音源をアップしておきます。リハーサルとは言え、本番と同じ会場で同じピアノで歌いました。ただ、本番と違うのは、お客が妻一人だったという事…かな？

　なんで、リハーサルの音源をアップしたのかと言うと…実はこの曲、本番では歌詞を大幅に間違えちゃったんですよ（笑）。ライブ会場ならともかく、録音となると、やっぱり歌詞は間違えていない方がいいでしょ？　と言うわけで、この曲に関してはリハーサル音源で勘弁してください。

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