アルテを学び終えて、思うこと

　私、先日、ようやくアルテを終了しました。約6年という歳月をかけての終了です。普通、この教則本は、1年ほどで終了するのが常なんだそうですが、それを6年かけて、ゆっくりと学びました。まあ、オトナの道楽ですから…それくらいのスローテンポがちょうど良いのかもしれません。

　もっとも、6年かかったと言っても、私の場合は、いわゆる“黄アルテ”でございまして、日本フルートクラブによる、比田井洵編著の「フルート教則本」でした。ここをお読みの方には、同じフルート教則本でも、いわゆる“白アルテ”…シンフォニア出版の植村泰一訳解説の「アルテスフルート奏法」をお使いの方もいらっしゃるでしょう。この両者は、本質的には同じモノであるはずなのに、実は色々と違います。白アルテは原著に忠実に訳され、それに色々な豆知識がプラスされているんだそうです。一方、黄アルテは原著を元に、そこにたくさんの“日本オリジナル”の部分を付け加えて作られた教則本でなんだそうです。

　ちなみに、黄アルテでは、全120ページですが、1～14課が約60ページで終了し、15課が20ページ、巻末付録のガリボルディの“ミニョン練習曲”が約20ページとなってます。私は白アルテスの現物を見たことがないのですが、白アルテスも黄アルテも14課までは大きく違わないそうですが、白アルテスでは15課はたった1ページで、巻末付録も無いので、14課が終われば、もうほとんどアルテスは終了だ～という話を聞いたことがあります。

　黄アルテでは14課終了が、心理的には「前半終了！　さあ、これから後半戦に突入だ～！」という感じですから、気分的には大違いですね。もっとも、私の場合、14課終了するまでに約3年の時間がかかっていますから、やっぱり、ゆっくりもったりしていたわけです。

　で、その14課までを、私はジャズフルーティストの笛先生に習い、15課以降をガチガチのクラシック系のＨ先生に習いました。

　それぞれの先生で、教えるポイントが違っていて、なかなか面白かったですね。

　笛先生は『音楽を止めない事』を優先していました。ですから、演奏速度はアルテに書かれているその速度か、それよりも少しばかり速い速度で吹けることが合格条件でした。でも、その速さで音楽を止めなければ合格だったので、多少の指遣いの違いとか、リズムの揺れとかは、無問題でした。とにかく、曲から落ちずに最後まで吹ければ良かったのです。実際、ライブハウスなどでは最低限必要とされている能力ですから、これが学べたことは、とても良かったと思います。

　一方、Ｈ先生は『楽譜に正しく演奏する事』を優先していました。笛先生時代には、ほとんど注意されなかった、指遣いの癖とか、タンギングの有無、スラーの有無、アクセントの位置などを、徹底的に仕込まれました。その代わり、演奏速度の方が指定速度よりも多少遅くても「仕方無いね」と言って許してもらえました。また、演奏を間違えると、途端に音楽を止めて、そこからやり直しをさせられました。笛先生なら、例え間違えても、前に進まないと叱られたので、そこは大きな違いだったなあ。

　フルートを習い始めたきっかけは、フルートを衝動買いしたからです。

　フルートを衝動買い！…と書くと、ビックリされる方もいらっしゃるかもしれませんが、購入したのは、中国製の粗悪で安価なフルートです。お値段も約1万円でして、いわゆる“楽器の形をしたおもちゃ”と言われても反論できないレベルの楽器を購入したわけです。

　この、教則本と楽譜集と一緒に衝動買いをしたフルートが、当時はなかなかうまく吹けなかった（当然！）ので「やっぱり先生に習わないとうまくいかないなあ」というわけで、先生について習うことにしたわけです。

　というわけで、笛先生の元でフルートを始めた当初は「わざわざ教則本を買い直すのもアレだから…」というわけで、フルートを衝動買いした時に買った教則本、トレバー・ワイの『いちばんはじめのフルート教本』を使ってレッスンをしていただきましたが、やはりこの教則本では先生が教えづらいとおっしゃられて、約一ヶ月ほどで黄アルテに教則本を変えました。

　第1課は、最初に色々と文章が書かれていますが、そのあたりは、当時は読みませんでした。いや、今も読んでないかな？（笑）。御託を並べられてもアタマが痛くなるだけです。とにかく、第1課の1番のエチュードからいきなりレッスンを始めました。

　最初の1～4課までは“フルートを吹く”という点に関しては、何の問題もなく、順調に進んでいたと思います。音も最初からすんなり出たし、運指もすぐに覚えました。

　むしろ手こずったのは“楽譜を読む”という事。私、読譜が苦手なんだよね。なので、譜面さえきちんと読めれば、苦もなくフルートが吹けましたが、その譜面を苦労して読んでいたので、なかなか教則本が進まなかった覚えがあります。今思えば、簡単な譜なのにねえ。なので、第2課から、私は音符にカタカナでフリガナを振り始めていますね（苦笑）。

　ちょうど5課に入るところで、フルートを中国製のフルートから、現在使用しているアルタス1307Rに変えましたが、これはまさにグッドなタイミングでした。と言うのも、4課までは中音域を中心に学んでいたので、粗悪な造りの中国製フルートでもなんとかなりましたが、この5課から低音域の音を学ぶのです。低音域は、フルートがきちんと造られていないと出せないでしょ？　私が使っていた中国製のフルートは、粗悪な造りだったので、この低音域の音が出なかったんですね（今の私の力量でも出ません：笑）。なので、この時点で、国産のフルートに買い換えたのは正解でした。

　買ったのは総銀フルートでした。先生からはゴールドフルートを買いなさいと言われていましたが、予算の都合で総銀にしました。今のＨ先生からも「次に買い換えるならゴールドですね」と言われていますが、なかなかゴールドを購入する気分にはなりません…というのも、ゴールドフルートの音色って、なんか気に入らないのですよ（笑）。とは言え、今の私なら、ゴールドであろうがシルバーであろうが、きっと私自身の音色で吹いてしまうでしょうから、材質の好みうんぬんをいう必要はないはずです。むしろ、ゴールドを必要とするほど広いホールで吹くチャンスがないから、総銀のままでもいいかって思っているだけです。

　さて、私の使用済みアルテを眺めていると、4課までは楽譜がキレイなんですが、5課から先は書き込みが増えています。おそらく、このあたりから苦労しはじめたんでしょうね。それまでの“2週間で1課終了”みたいなペースでは上がらなくなってきたようです。

　8課で高音Ｅが始めて出てきます。今はこの音に関して、特に何の感傷も持っていませんが、当時はほんと、苦労しました。何をどうやっても高音Ｅを出せなかったんですよ。不思議なものですね。結局、アルテの練習では高音Ｅを克服できず『トレバー・ワイ　フルート教本１　音づくり』の教則本の「小憎らしい“やっかいなもの”…高音のＥとＦis」の課題を散々練習して吹けるようになりました。トレバー・ワイ様々です。

　高音のＥやＦisなど、腹圧さえしっかり高めていれば、楽に吹けるのに、その頃はそんな簡単な事も知らなかった私でした。

　8課までのエチュードはすべてC-durでしたが、9課からはその他の調の練習が始まりました。いやあ、私、臨時記号って奴が苦手でねえ…。ギターを弾けるので、それでも#系はまだ良い（ギター音楽の大半は#系）のですが、b系が大の苦手でとても苦労しました。

　11課になると、ブリチアルディ・キーとアイス・レバーを学ぶ事になりますが、私の場合「アイス・レバーは使わないから学ばなくて良し」「ブリチアルディ・キーは便利なので、これを使い始めるとフルートの上達が遅れるので、今はまだ使わない事」と先生に言われて、11課以降もしばらくは、正式運指でＢbを吹いていました。結局、ブリチアルディ・キーをマジメに使いだしたのは、15課に入ってたらだったと思います…というか、先生がＨ先生に変わってからです。「ブリチアルディ・キーをなぜ使わないの？　こんなに便利なものは使わないなんて、損だよ」と言われて使い始めた記憶があります。

　ちなみに私が使っている黄アルテは33刷の平成19年のものですが、印刷がだいぶかすれていて『“ブ”リチアルディ・キー』と書かれた部分が『“プ”リチアルディ・キー』としか読めないんですね。なので、あのキーの事は当初『“プ”リチアルディ・キー』と誤読して覚えてしまったので、今でも私は“プ”と“ブ”の違いがよく分かっていません。困ったものです。

　12課までは、音符にのカタカナが振ってあります。フルートを吹くのに一生懸命で、読譜に手間取っていた当時の私は、瞬間に読めない音程（特に高音がそうです）にカタカナを振っていたのですが、それが13課から極端に減った（無くなったわけではない）のは、おそらく、このあたりで先生から「ふりがな禁止令」が出たからだと思います。

　そして13課って、難しかったなあ。とても苦労した覚えがあります。特にVar.2は難しかったです。今の力量でもう一度この変奏曲を吹けと言われても、吹けるかどうか自信はありません。それくらい難しかったし、未だに苦手意識がある曲です。なので、14課がとっても簡単に感じたくらいです。

　15課は、巻末のミニョン・エチュードと同時並行で学びました。これは良かったと思います。だって、15課って、曲がなくて、メカニカルなエチュードばかりですから、こればかりやっていたら、絶対にフルートがイヤになってしまいそうだもの。15課のメカニカルな練習に、ミニョン・エチュードが加わることで、技術と歌心の二つを同時に学べたわけです。

　実は私、15課はキライでした。だって、演奏していても、全くつまらないからね。でも、このつまらない練習をしないとフルートが上達しないなら、仕方なしにやらなきゃダメだなっと思って、我慢してやっていたくらいです。

　一方、巻末付録のガリボルディこと“ミニョン・エチュード”は好きでしたね。だって、曲だもの。だから、自宅練習でも、ミニョンばかり練習してしまう事をおそれ、意識的に15課の練習に重点を置くように心掛けていたくらいです。

　まあ、キライだったけれど、15課で学んだ、各調のスケールとアルペジオは、とても大切なんじゃないかって思ってます。だって、大半の曲って、スケールとアルベジオの組み合わせなんだよね。だから、スケールとアルベジオが吹けると、大半の曲が楽に吹ける…ような気がします。

　とは言え、15課ですべての調のスケールとアルベジオを学ぶのって…編著者に偏執狂の気質があるんじゃないかしら？　この技術レベルの段階で、こんなにたくさんの調を学ぶ必要ってあるのかな？…と当時は思ってました。今は…すべてが懐かしいです（笑）。

　それにしても、6年というのは、時間がかかり過ぎだよね。でも、ひとまずアルテ1巻が終わって、良かった良かった。

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